Blythe艺术家——天涯Blythe赛博《专题访谈》
个人经历与创作理念
Q:你是如何接触到Blythe改妆的？最初是什么激发了你的兴趣？
A:2025年是我收藏第一只小布起的第17个年头，2023年年初开始接触小布改妆，原妆小布各有各的风采，但是能自己通过改造面部五官，身体骨骼结构，成为更具体个人风格化的Blythe是我追求的终极目标。
Q:你的改妆风格有怎样的独特之处？哪些元素或艺术家对你的创作影响最深？
A:赛博朋克机械风，未来科技与智慧的表现，重塑再生的永恒制造。“赛博朋克”脱胎于在1960—1970年代兴起的科幻小说新浪潮运动。发端于上世纪八十年代。1980年，科幻作家布鲁斯·博斯克创造了这个词，1984年，威廉·吉布森的科幻小说《神经漫游者》将赛博朋克这个词发扬光大，并开启了一种科幻文学类别。空山基：日本艺术家，以其独特的机器人美学风格闻名，是赛博朋克艺术的领军人物之一。
Q:你如何平衡客户的定制需求与自己的艺术表达？遇到过理念冲突吗？
A:汲取元素与风格的现实表现，让客户的概念能尽量通过现实元素表现出来，如果有冲突，会说服客人以整体的造型构造为考量基础，在魔改过程中，以创作者的设计思路为主。
Q:你创作最多的一年是能达到多少个？是在什么环境下促使你创作的动力？
A:平均一个月一个作品，业务及休闲时间是创作的主要时间，看到新的时装周比如巴黎世家等品牌素材，漫威电影，手绘朋克图片等资料均会激发新创作的激情与动力。
技术细节与创作过程
Q:改妆过程中最关键的步骤是什么？能否分享一个让你印象深刻的技巧或“翻车”教训？
A:主题定位就是这次人物的人设与思路是改妆的最关键的步骤。大体的内部结构通过皮筋拉筋链接，改造腿部加入齿轮铆钉等配件会增加难度，必须不破坏关节的灵动性，这是我刚开始改造遇到的最麻烦的事，后来都陆续解决了。
Q:你通常如何选择颜料、工具（如喷枪/笔刷）和材料（如树脂眼/睫毛）？有哪些独家偏好？
A:使用喷枪喷涂技术为主，假睫毛，后脑壳手绘，镂空开窗，制作骨骼一体化的背包或者机械臂是我常用的技术。
Q:从素体到成品，完成一个改妆平均需要多久？最耗时的环节是什么？
A:一个月制作周期，最耗时的环节是加入机械骨骼与外部连接件及服装造型。
Q:您目前为止觉得您最优秀的作品花费的时间是多长？在这次创作过程中您最反复修改的细节是什么？有没有迸发出新的技术？
A:花费三个月时间，在找最仿生的蝎子配件，喷发出与国内外知名玩具品牌的零部件合作设计的思路。
灵感与挑战
Q:你的灵感通常来源于哪里（影视、自然、文化符号等）？如何将抽象概念转化为妆容设计？
A:赛博朋克的情节经常围绕黑客、人工智能及大型企业之间的矛盾而展开。科幻小说家劳仑斯·普尔森曾尝试定义赛博朋克文学运动的内涵和社会思潮——经典的赛博朋克角色是边缘且性格疏远的独行者。他们生活在社会群体的边缘，一个弥漫反乌托邦氛围的未来地球：日常生活受到急剧改变的科技影响，普及的计算机化信息笼罩全球，以及侵入性的人体改造。
Q:改妆时遇到技术瓶颈（如五官比例失调、色彩不协调）会如何解决？
A:通过脸部美学基础或者人物的3D来解决身体比例不协调的情况。
Q:你如何看待“改妆趋同化”现象？如何保持作品的原创性？
A:Blythe目前的改娃娃圈几乎是甜妹风，可爱公主风，辣妹风，其实潮玩娃娃不只是一种可爱的慰籍，男生女生，不同性别，不同型格的人都应该在小布的世界里找到属于他自己的专属款式，不重复不做作，每一个都应该是有趣特别的灵魂。就地取材，包括外国潮玩的零件，没有计划的预期都是原创性的来源。
社群与行业
Q:国内外Blythe改妆圈的氛围差异是什么？哪些趋势或技术让你觉得眼前一亮？
A:国内比较注重制式，注重师从哪一派别，国外是独立设计师天马行空的不受约束，新技术新材料与机械语音都会觉得眼前一亮。
Q:你如何与客户或同好建立信任？改妆作品的高定价争议，你认为合理吗？
A:从接单，定位思路，制作周期的沟通，到成品初步完成，配饰配件的最后确认都是建立信任的基础，对客户进行初步访谈也是保证独家定制的不翻车，高定价其实就是艺术品没有规则定价，改价格只要市场能接受即为合理，每个人对自己作品付出不同，所以作者可以高定。
Q:如何看待AI绘画/3D建模对传统手工改妆的冲击？你会尝试结合新技术吗？
A:3D建模是非常好的技术，但是代替不了改娃的构件，相对比较薄脆，会有带来冲击，其实可以尝试多一些设计上的结合，我已经在尝试新技术了，拥抱它才能更好驾驭它。
个人成长与未来
Q:改妆给你带来了哪些意想不到的改变（比如副业收入、跨界合作）？
A:丰富我的业余时光，收入并不是我目前的主要来源，改妆可以延续大学学习视觉传达设计的专业，目前希望与一些潮玩娃娃展合作参展，同时与一些机械玩具多一点跨界合作。
Q:如果向新手推荐三个改妆必备技能或工具，你会选什么？
A:开眼，补土，改造四肢骨骼。
Q:未来你希望突破哪些创作方向（如联名款、艺术展、教学课程）？
A:希望我的赛博朋克机械风与服装，潮流家居，环境艺术设计有更多的跨界，准备策划自己的独立特展，积累目前的作品数量与质量，不断突破思路。结合摄影与装置的目标。
Q:为什么加入PAKAMAKA？
A:可信赖度，可以专业领域的推广，同时很愿意成为联盟的专属艺术家库的一员，有更广阔的展示舞台，在海外东南亚发声，让世界看到我，了解我！